VIBRART 2026: el talento estudiantil que hizo emocionar con el arte

Canciones emotivas, un arlequín hablando de la hipocresía sobre derechos LGBT+. cortos sobre polarización política, pinturas con profundidad, vistosos bailes, escritos llenos de sentimientos, entre otras expresiones artísticas más, marcaron VIBRART 2026.

Este es el festival nacional de arte y cultura del Tec de Monterrey, que reunió a 694 estudiantes en distintos escenarios de Ciudad de México y el campus Estado de México (CEM).

Durante cuatro días, jóvenes artistas tomaron espacios como la Cineteca Nacional Chapultepec, el Patio del Alcázar del Castillo de Chapultepec, el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris y el CEM para compartir a través del arte, lo que les preocupa y apasiona.

En esta sexta edición, estudiantes de distintos campus de preparatoria y profesional participaron en diversas disciplinas artísticas.

Así mostraron su talento al bailar y transformar las palabras "YOU CAN´T" (Tú no puedes) en "YOU CAN" (Tú puedes), confiar al estar suspendida en el aire con telas con los ojos vendados, o expresarse sobre desapariciones, duelo, soledad, violencia y amor.

La sexta edición de VIBRART

La edición de este año se enmarcó en la conmemoración del 50 aniversario de la presencia del Tecnológico de Monterrey en la Ciudad de México y su zona metropolitana, a partir de la fundación del campus Estado de México.

Del 21 al 24 de mayo, VIBRART 2026 reunió a más de 4 mil 700 participantes en la fase de eliminatorias en sus ocho concursos y contó con la participación de 694 finalistas, estudiantes de nivel preparatoria y profesional de todos sus campus a nivel nacional

El festival contó con el respaldo de reconocidos talentos en el ámbito nacional e internacional fungiendo como jurados como Magali Torres Ortega, Diego del Río, Yansi Méndez, Adrián de la Rosa, Diego Rabasa, Miguel Moreno y Francisco Benítez.

También tuvo los Talleres Insignia, con Francisco González Pulido, arquitecto mexicano reconocido internacionalmente por proyectos emblemáticos alrededor del mundo, y a Anabel Dueñas, actriz, cantante y directora con más de 30 años de trayectoria en el teatro.

Los ocho concursos culturales y artísticos fueron:

1. Cine, dedicado a la exhibición de producción audiovisual y cinematográfica. 

2. Creación Literaria, con obras originales de poesía, cuento corto y cuento largo.

3, Talento que Inspira, reconocimiento a estudiantes, artistas o gestores culturales con una trayectoria destacada dentro de la comunidad estudiantil.

4. Tec Dance, competencia de danza para expresar la creatividad y pasión por el movimiento de las y los estudiantes.

5. Artes Visuales, con propuestas de dibujo, pintura, videoarte y otras manifestaciones. 

6. Tec Talent, con representaciones de canto, baile, magia, acrobacia, comedia, entre otras disciplinas. 

7. Tec Monólogos, expresión escénica a través de la creación, actuación y producción de monólogos originales. 

8. Canción, enfocado en la composición e interpretación musical. 

Cine: historias sobre ansiedad, identidad y una generación bajo presión

En medio de la Cuarta Sección del Bosque de Chapultepec, la ciudad parecía quedarse en pausa. 

El ruido del tráfico desaparecía entre árboles y senderos, y ahí, rodeada de vegetación, la Cineteca Nacional Chapultepec se convirtió en el escenario de la premiación de Cine de VIBRART 2026.

Afuera, el calor derretía la tarde. La ceremonia ocurrió en el foro al aire libre: una gran explanada para 400 personas, con una pantalla LED gigante 

El calor era intenso. Desde lejos, el foro parecía un mar de sombrillas más que de personas: lentes oscuros, abanicos improvisados y manos tratando de cubrirse del sol mientras la tarde caía sobre Chapultepec.

Pero nadie se fue. Los asistentes resistieron el calor para ver cortometrajes ganadores. 

Dentro de las salas, se proyectaron historias sobre ansiedad, polarización política, derechos LGBT+.

Por ejemplo, Una línea muy fina, de Pelayo Rabassa, un cortometraje que jugaba con distintos planos y movimientos de cámara para hacer que el espectador dude constantemente sobre qué era real y qué no.

"Uno nunca sabe qué es verdad, te estás inventando algo y tal vez no es así", así lo explicó su autor de PrepaTec Santa Fe. La obra ganó el primer lugar de Ficción.

También se proyectó Contra todo por ti, una historia sobre orgullo e inclusión que retrata la vida de una familia homoparental usando fotografías familiares, pieza ganadora de una Mención Especial para el campus Ciudad de México.

Y Generación de Cristal, un documental que retomó la marcha de jóvenes realizada en 2025 para hablar sobre división política, redes sociales y la fragilidad de una generación constantemente señalada. 

La obra recibió el primer lugar de la categoría Documental Profesional y fue de campus Ciudad de México.

Creación literaria: reinvenciones, heridas y memorias que resonaron en Chapultepec

Después, el festival continuó en el Patio del Alcázar del Castillo de Chapultepec.

Rodeados por columnas, jardines y terrazas con una de las mejores vistas a la ciudad, las lecturas convirtieron el Castillo en un enorme escenario literario.

El piso ajedrezado de mármol blanco y negro contrastaba con las voces, los violines y los coros gospel que acompañaban las lecturas.

Las frases aparecían una tras otra, mientras un performance de musas blancas danzaba sobre los textos.

"La sangre no pidió permiso, se filtró en los surcos y aprendió a llamarse costumbre".

"¿Por qué fui tan cobarde? ¿Por qué lo fuimos todos?".

"Cuando no hay respuesta clara, se recomienda una acción simple: lanzar una moneda".

Hubo relatos sobre infancias atravesadas por la mendicidad, familias rotas, memorias de violencia y pequeñas escenas cotidianas capaces de contener humor y tristeza al mismo tiempo.

Uno de los momentos que más atrapó al público fue cuando la escritora mexicana Magali T. Ortega, conocida en redes como Nena Mounstro, leyó un fragmento de El Boing de mango predice el futuro (el de piña solo sabe mal).

Cuento largo ganador en categoría profesional escrito por María Fernanda Rosas, estudiante del campus Ciudad de México.

La historia seguía a Juliana, una niña de 12 años que descubre que puede leer el futuro en las manchas del Boing de mango.

El de piña, decía el relato, parecía "un invento del gobierno para hacer a los niños miserables". Entre canciones de Luis Miguel, recuerdos familiares y humor cotidiano, el texto provocó risas entre el público. 

También destacó Última estación, de Mónica Moreno, estudiante de PrepaTec San Luis Potosí, un relato sobre un niño que sobrevive haciendo malabares y pidiendo limosna junto a su hermana en el metro mientras sueña con escapar de esa realidad. (Primer lugar de la categoría Cuento Corto Preparatoria).

Otro de los textos más duros fue Color grana cochinilla, de Constanza Roque, que habló sobre violencia, duelo y familias marcadas por el miedo y las desapariciones. 

En uno de los fragmentos leídos en voz alta, el protagonista recordaba a su hermano aferrándose a él mientras ambos pronunciaban una sola palabra: "mamá".

Inauguración y premio Talento que Inspira: arte para conectar, contar y transformar

Por la noche, en la calle de Donceles, en pleno Centro Histórico de la ciudad, VIBRART llegó al Teatro de la Ciudad Esperanza Iris. 

Afuera, el tráfico y los puestos ambulantes del centro. Adentro, columnas, terciopelo rojo, balcones dorados y una enorme lámpara de cristal iluminando el recinto donde comenzó oficialmente el festival.

Y se llevó a cabo la premiación a Talento que Inspira, distinción que celebra a estudiantes que utilizan el arte para generar impacto en sus comunidades.

En esta edición, cinco estudiantes fueron seleccionados entre decenas de propuestas por sus trayectorias en literatura, danza, actuación y gestión cultural.

· Axel Daniel López, por su entusiasmo de transformar al mundo a través de historias; 

· Carlos Alberto Mejia, por su destacada trayectoria en el baile; 

· Andrea Fernanda García, por su participación en competencias dancísticas de alto nivel. 

· Ana Sofía Valenzuela, por su increíble interpretación en teatro musical; 

· Ángel Froilan Gutiérrez, por su vocación y participación en la gestión artística a nivel estatal

Uno de los momentos que más conquistaron al público fue cuando Ángel Gutiérrez, estudiante del campus Chihuahua y uno de los jóvenes reconocidos con el premio dijo:

"El arte puede no transformar el mundo... pero sí el mundo de alguien".

También fue reconocido Carlos Alberto Mejía, estudiante del campus Toluca y bailarín de tap que ha representado a México internacionalmente. Para él, la danza significa contar historias "a través del movimiento, ritmo y cada paso".

Entonces las luces se apagaron. 

Y el escenario se llenó de músicos, bailarines y cantantes para presentar Anthropos ex Machina, un espectáculo multidisciplinario donde más de 100 estudiantes compartieron escenario entre danza, música y canto en vivo.

Así comenzó oficialmente VIBRART 2026.

Arte en movimiento: la magia de Tec Dance

El segundo día de VIBRART convirtió la Arena Borregos del campus Estado de México en un escenario donde el cuerpo hablaba de ansiedad, cansancio, amor, esperanza y miedo al fracaso.

Veinte equipos de distintos campus llenaron el recinto con hip hop, danza moderna, ritmos latinos, tap, urbano y mezclas coreográficas donde los bailarines corrían, caían, giraban y se detenían bajo las luces mientras el público respondía con gritos y aplausos.

Una de las coreografías transformó a los bailarines del campus Monterrey en letras humanas que se movían sobre el escenario formando la frase No, You Can´t.

Entonces, hacia el final de la presentación, los bailarines dejaron caer a la intérprete que era la letra "T".

Y el mensaje cambió frente al público. El "YOU CAN´T" se transformó en un poderoso "YOU CAN".

La coreografía les dio el primer lugar en Danza Urbana y terminó convirtiéndose en uno de los mensajes más recordados de toda la competencia.

Otras piezas hablaron del agotamiento laboral de una generación que siente presión constante por producir, crecer y demostrar algo todo el tiempo.

Fatiga: La Sociedad del Cansancio, del campus León, llevó esa sensación al escenario con una coreografía sobre el desgaste emocional y físico de vivir acelerados permanentemente. La pieza obtuvo el primer lugar en Danza Moderna.

También hubo coreografías inspiradas en canciones de Mon Laferte que cuestionaban las ideas tradicionales del amor romántico.

Otra coreografía que encendió al público fue un remix de música de Juan Gabriel que llevaba todo el sentimiento del intérprete mexicano.

Uno de los bailarines, Jorge Kaleb Álvarez Nava, del campus Estado de México, obtuvo el reconocimiento a Mejor Intérprete Masculino gracias a una presentación llena de ritmo y teatralidad.

Foto, pintura y artes visuales que atraparon miradas

Mientras en otros espacios sonaban canciones, monólogos y coreografías, en Artes Visuales había personas observando pinturas, fotografías y autorretratos colgados sobre los muros.

Algunos asistentes caminaban despacio entre las obras. Otros se detenían durante minutos frente a una sola imagen. 

Afuera, todavía podían escucharse el ruido de otras competencias cercanas.

Entre las piezas expuestas convivían autorretratos, escenas urbanas, fotografías de naturaleza y pinturas atravesadas por nostalgia, identidad y memoria.

Una de las imágenes que más detenía miradas fue A partir de miedos, de Tania Cañibe Valle, del campus Estado de México, ganadora del primer lugar en Medios Fotográficos Profesional.

La fotografía mostraba a un zopilote de cabeza roja, casi invisible en el pico de una montaña. El ave parecía camuflarse perfectamente con las piedras hasta que el rojo intenso de su cabeza aparecía entre las sombras de la imagen.

También destacó Oficio de alegrar, de Anelli Bravo Ramírez, de PrepaTec Querétaro, ganadora del primer lugar en Medios Fotográficos de preparatoria.

La fotografía capturaba a un globero caminando por el Centro de Querétaro rodeado de globos y juguetes inflables de colores imposibles que parecían desbordarse por encima de su cuerpo mientras avanzaba entre las calles de la ciudad.

En pintura, Diego Alejos —ganador del Festival de la Canción de VIBRART 2025 y estudiante del campus Estado de México— obtuvo el tercer lugar en Medios Tradicionales Profesional con Autorretratos entre delirios y flores.

Una obra donde se representó a sí mismo rodeado por elementos, colores y símbolos que han marcado distintas etapas de su vida.

Y una de las piezas más íntimas fue Borrar lo que fui, de Romina Esin Unlu, de PrepaTec Ciudad Obregón.

En la pintura, la autora parecía desaparecer poco a poco mientras se borraba a sí misma con un pincel.

Talento sin límites: Tec Talent entre tap, machetes y rock and roll

El tercer día de VIBRART, un pequeño auditorio del campus Estado de México quedó completamente a oscuras.

La luz no entraba. Solo brillaba el escenario. Y entonces aparecieron machetes, rockolas, figuras de cera, acrobacias aéreas y zapatos de tap golpeando el piso.

Primero, un museo de cera que cobraba vida.

Pedro Infante, José José y Frida Kahlo parecían despertar sobre el escenario mientras Luis David Chamorro interpretaba Amorcito Corazón, presentación que le valió una mención honorífica por interpretación escénica.

Después machetes volando con House of Folk, estudiantes del campus Estado de México mezclaron urbano, norteño y danza folclórica mexicana mientras los machetes cruzaban el aire al ritmo de la música. 

La coreografía, inspirada en el tradicional baile de los machetes de Nayarit, obtuvo el segundo lugar de Tec Talent y una mención por innovación y concepto artístico.

En otro momento, una cantante metalera pasaba de una voz casi demoníaca, a una voz suave y angelical en Watch the World Burn, del campus Ciudad de México.

También hubo una rockola sobre el escenario.

En Burning Love, bailarines del campus León cambiaban de canción en canción entre pasos de rock and roll de los años 50, con giros y vueltas complejas.

Uno de los momentos más silenciosos llegó con Bolero Danza Aérea, del campus Sonora Norte.

Suspendida en telas y con los ojos vendados, Susana Tapia giraba, caía y volvía a elevarse entre los lienzos que la envolvían sobre el escenario. Más tarde explicó que la pieza hablaba de confiar incluso cuando no se puede ver.

Y después vino el tap. Baquetas, polirritmos y zapatos golpeando el piso convirtieron los pies en instrumentos musicales durante Percussionist, del campus Toluca.

"Los bailarines de tap son músicos que se mueven sobre una partitura que ellos mismos están creando", de acuerdo con el bailarín. Su presentación terminó llevándose el primer lugar de Tec Talent.

Monólogos teatrales: desapariciones, miedo y ganas de hacerse escuchar

En ese mismo auditorio del campus Estado de México, comenzó Monólogos.

Primero apareció una marioneta que hablaba de cómo sus espectadores vivían con hilos invisibles de miedo, fracaso y manipulación. 

La puesta llamada Hilos, del campus San Luis Potosí, obtuvo mención honorífica por caracterización.

Después salió un arlequín desde el interior de una caja. 

Con maquillaje exagerado y movimientos teatrales, Llegó el circo, del campus Guadalajara, que entre risas denunció a una sociedad que utiliza discursos y símbolos LGBT+ como espectáculo mientras sigue negando derechos y espacios reales. 

El monólogo obtuvo el segundo lugar y una mención honorífica por actuación.

Luego llegó el silencio. En Antes de salir, del campus Toluca, una estudiante colocaba sobre el escenario una caja forense convertida en "mapa del tesoro" mientras hablaba sobre desapariciones y el miedo de no regresar a casa.

En El vendedor del tiempo perdido, del campus San Luis Potosí, un estudiante le vendía al público tiempo perdido con frases como "esperar el momento correcto", o el famoso "mañana lo hago". La obra recibió mención honorífica por mira escenotécnica.

También apareció Los que faltan vuelven a crecer, del campus Ciudad de México, monólogo que utilizó la desaparición de una planta como metáfora de las madres buscadoras y la ausencia de quienes nunca volvieron a casa. La obra obtuvo el tercer lugar de la categoría.

Jugando con luces, sombras y figuras creadas sobre el escenario, el monólogo construyó la historia de una mujer que narra su espera y en la espera se le va la vida, a través de imágenes que obligaban al público a mirar en silencio. 

La pieza Fragmento 1: Esperanza, críticó el machismo y el amor romántico, del campus Guadalajara, obtuvo el primer lugar de Monólogos, además de menciones honoríficas por ejecución técnica, texto inédito, montaje y dirección.

Canciones que hicieron vibrar y encender celulares

El cierre de VIBRART llegó entre luces bajas, músicos afinando instrumentos y estudiantes asomándose detrás del telón con nervios antes de salir en la Arena Borregos.

El Festival de la Canción reunió tangos, mariachi, jazz, flamenco, con composiciones inéditas.

Hubo canciones que hablaban de relaciones rotas, otras sobre amar demasiado y algunas más sobre quedarse cuando alguien ya no está.

"Ámame como si fuera real".

"Yo puedo amar por los dos".

Las frases aparecían una tras otra entre solos de saxofón, acordeones y guitarras.

Y subió en el escenario un grupo de músicos del campus Santa Fe, su canción Hasta el cielo, estaba dedicada a la memoria del baterista de la banda.

"Estamos muy agradecidos de poder conmemorar a nuestro amigo Said en esta canción y de poder compartir un mensaje que se llevó el público". La canción obtuvo una mención especial por mensaje inspiracional y motivacional. 

Al finalizar, el público encendió las luces de sus celulares para acompañar el adiós de los cantantes.

Después, fue turno de Dos almas, un tempo, del campus Toluca, que mezcló jazz y tap como aquellos antiguos clubes donde ambos dialogaban a través de la improvisación y la percusión. 

Sobre el escenario apareció también Carlos Alberto Mejía, bailarín de tap reconocido en Tec Talent y Talento que Inspira, con un solo de tap, sus pies golpeaban el piso siguiendo el ritmo de la música. La pieza obtuvo mención especial por originalidad escénica.

También hubo charros, mariachi y tangos que transformaron el escenario en un club de jazz o un tablao español.

Por ejemplo, campus Guadalajara, interpretó Estos ojos, una canción que mezcló desamor, saxofón y arreglos instrumentales mientras el escenario se teñía de luces cálidas. La presentación obtuvo el tercer lugar del Festival de la Canción.

Después llegaron los ritmos españoles.

Vestidas de rojo y blanco, acompañadas por castañuelas, músicos en vivo y un cajón flamenco, las intérpretes de Traicionera, del campus Monterrey, llenaron el escenario con una energía que parecía salida de un tablao andaluz.

La canción obtuvo el primer lugar del Festival de la Canción, además de reconocimientos por mejor arreglo y mejores interpretaciones para Isabela Rodríguez y Carola Garza. 

Mientras que, Ana Karen Pérez recibió una mención especial por interpretación instrumental gracias al cajón flamenco que acompañó toda la presentación.

Y así, entre aplausos, músicos abrazándose y familias llorando, terminó VIBRART 2026. La siguiente sede de este festival será en Guadalajara.

Cuatro días para celebrar el arte estudiantil: VIBRART 2026

De acuerdo con Luis Raúl Domínguez, decano de Liderazgo y Formación Estudiantil (LiFE) del Tec:

"VIBRART está fundamentado en el trabajo original de todos y todas las artistas que tienen esa semillita por dentro, donde quieren expresar algo a través de sus emociones.

"Y que encuentran en la danza, en la música, en las letras, y en tantas formas de expresión artística que existen, el medio para precisamente dar a conocer ese talento".

Luis Raúl agradeció a los padres de familia por acompañar y respaldar a sus hijas e hijos durante esta experiencia. 

"Vivimos momentos muy valiosos en los recintos históricos de la Ciudad de México y en el gran evento realizado en el campus Estado de México; fueron días para aprender, crear, convivir y fortalecer vínculos". 

El directivo pidió a cada participante que aprovechara al máximo esta oportunidad, 

"Hagan nuevas relaciones con compañeros de los campus de todo el país y que se lleven nuevas habilidades artísticas y aprendizajes que, sin duda, enriquecerán su formación y su vida".